戏曲常识之什么叫“程式”
“程式”
就是京剧（包括各种戏曲）表演中所运用的表现人物的艺术手段。
它包括有：“动作程式”
、“音乐程式”
、“翻打程式”
等。
这些“程式”
在京剧中起着极为重要的作用。
因为戏的情节，演员必须通过“唱”
、“念”
、“做”
、“打”
、“翻”
等各种程式来表现，没有“程式”
就谈不到“戏”
。
“程式”
基本上是以生活为依据，但不是一成不变的照搬生活，而是通过模拟手法，提炼加工和艺术处理来表现的。
它的特征是虚拟化和艺术化——重“虚”
多于重“实”
，只有如此，才能使“程式”
更洁净、更简练、更优美。
京剧中一套一套程式的积累，都是历代京剧表演艺术家从生活里选出那些适于舞台表演的动作，加工、锤炼、创造出一种特定的“程式”
，用来恰当而典型的表达人物的意图和情感。
演员在舞台上表演，就是靠这些“程式”
传达剧中人的思想感情，使之在观众中产生相应的反应，说明“戏”
中的种种问题。
用某一种动作和姿势，准确而富有感染力的反映某一些人物的思想和意图，才能达到预期的戏剧效果，是经过艺术家们的审慎的选择，通过舞台的实践，得到观众的批准，证明了这些“程式”
足以能够概括各种人物在不同的环境中、不同的情况下，适应各种典型表现，这才被相对的固定下来。
、
京剧的“程式”
既有虚拟性，又有舞蹈化，演员的表演不论是“唱”
、“念”
，还是“翻”
、“打”
，就是一举手、一投足，都要给观众一种美的享受，而这些“程式”
无一不在规范之中。
、以摔为例。
、
现实生活中“摔跟头”
的动作多种多样，京剧里的表演“摔”
、“倒”
、“跌”
也不是随随便便的一躺了事。
任何一个“程式”
动作都要考虑到它的艺术化和美的要求。
周信芳扮演《追韩信》的萧何，在追韩信的途中，马失前蹄时，翻了一个“吊毛儿”
，表示从马上摔了下来。
谭富英扮演《李陵碑》的杨继业，这位爱国老将被困两狼山，在盼兵不到、盼子不归、内无粮草、外无救援的情况下，不愿被辽邦所俘，为了保持晚节尽忠一死，他碰碑之后，是用“硬僵尸”
的技巧，身体向后直挺的缓缓倒在台上。
尚小云扮演《御碑亭》的孟月华，冒雨夜行，从娘家赶回婆家的途中，用“滑步”
表示泥泞难行而跌倒在路旁。
这些表现生活的“程式”
，尽管动作与现实生活有一定距离，在真真假假、似与不似之间，但都能获得观众的普遍承认。
用各种“程式”
推动戏剧情节向前发展，以“唱”
、“念”
、“做”
、“打”
、“翻”
高度的综合统一来塑造人物形象，这是戏曲的个性表现。
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